Мені здається, що зараз, в період надлишку зображень, друк фотографій дуже багато важить. Тим самим кадр знову стає саме кадром, авторською роботою, і перестає бути «файлом» - одним з нескінченної кількості швидко перегляду зображень.
Пропозиція протестувати папір Lomond здалося мені дуже цікавим. Останнім часом для виставок, продажу робіт, для свого особистого портфоліо я друкую саме на плоттері або на хорошому принтері, оскільки, на відміну від класичної фотодруку, фарба наноситься поверх паперу і зображення виглядають більш насиченими, а кольори - глибокими.
Величезне значення має папір: її тип, щільність, поверхня, фактура.
Я часто друкую свої роботи, і для мене папери Lomond стали справжнім відкриттям. Це просто дивно, чому ні я, ні багато моїх друзів-художники раніше не знали про існування серії Premium Photo, баритовой паперу і арт-серії паперів Lomond, хоча якість цих паперів відмінне і дозволяє друкувати виставкові роботи, не вдаючись до дорогих німецьким і американським брендам.
Фотопапір Ломонд дозволяє на принтері друкувати фотографії як мінімум настільки ж високої якості, як і при звичайній фотодруку, а великий асортимент дозволяє для кожної конкретної серії знімків підібрати потрібний тип паперу і її відтінок (наприклад, білосніжний або теплий).
Кольорове дозвіл відповідає, наскільки я можу судити, всьому динамічному діапазону RGB. У всякому разі, на всьому протязі тестування різних типів паперу у мене не було проблем з передачею кольору. Деякі роботи взагалі не вимагали ніякої корекції, відбиток одразу «потрапляв» в колір. Для інших я підбирала корекцію кольору в фотошопі, і, в середньому, з 3-5-ї проби вдавалося досягти потрібного результату. Для мене це дійсно хороший показник, оскільки я вкрай прискіпливо ставлюся до якості друку (надрукувавши в своєму житті не одну виставку і замучивши багатьох друкарів). Попадання в колір, тон, контраст для мене принципові.
Папери Lomond швидко вбирають чорнило і висихають. При цьому в багатьох роботах (наприклад, в ФОТОГРАМИ) використаний суцільний чорний фон (!). Відбитки виходять ідеально рівними - за єдиним винятком: глянцевий папір А3 трохи «Хвиля». Всі інші тестовані паперу А3 і А4 всіх типів - абсолютно рівні. Це приємно порадувало.
Папери не заламувати, на чорному в матових паперах і на сатині відбитки пальців не видно. Щоб подряпати або якось пошкодити відбиток, потрібно дійсно постаратися.
Спробувавши різні щільності паперів, хочу сказати, що паперу щільністю від 270 г / м² (їх я б і рекомендувала всім використовувати) - це фактично картон. Прекрасно виглядають, при оформленні не потребують склі. Це дуже важливо, оскільки сама фактура паперу дійсно красива і в інтер'єрі буде набагато краще виглядати без скла.
У першому тестуванні я вирішила насамперед зосередитися на питанні вибору відповідного типу паперу для різних жанрів і стилістики авторських фотографій. Я підібрала відрізняються один від одного по тону, контрасту, кольору і стилістиці зображень серії робіт і надрукувала їх самостійно.
Жанр: портрет
Я спробувала надрукувати серію портретів солістів балету Великого театру.
Ці роботи були зняті на плівку і спочатку надруковані мною вручну, потім відскановані, і в подальшому - вже для виставок - я робила цифрові копії аналогових відбитків. З кожним відбитком я працювала дуже довго, продумуючи найменші деталі контрасту, півтонів і загального настрою кадру. Тому в даному випадку тестування полягала в репродукції: важливо було максимально наблизитися до оригіналу. Я вирішила зупинитися на тому ж типі паперу, на якому я друкувала ці портрети вручну: Одностороння матовий фотопапір для струменевого друку (A3, 90 г / м²) та Двостороння матова / Матовий фотопапір для струменевого друку (A4, 190 г / м²).
Зробивши кілька проб за кольором, мені вдалося потрапити в чорно-білу гаму. Це дуже важливо - мати можливість надрукувати чисте чорно-біле зображення, що не йде в кольоровий відтінок. І мені це вдалося. Вибір матового паперу (щільність) для даної серії робіт був також обумовлений специфікою цього типу паперу. Справа в тому, що матовий папір ідеально підходить для досить контрастних зображень, де не видно малі переходи напівтонів, які на ній згладжуються, на відміну від, наприклад, сатину. Ця серія портретів була задумана контрастною. При цьому для мене було важливо повна відсутність відблисків на відбитку і щільність паперу. Для цих портретів «Матова» підійшла ідеально. Треба сказати, що, поклавши поряд два відбитки - мій ручний відбиток, зроблений в «мокрій» лабораторії, і відбиток на матовому папері Ломонд, - різницю помітити досить складно. Для мене це ідеальний результат.
Два інших портрета, друк яких я вирішила протестувати - це роботи, зроблені мною для журналів.
Обкладинка журналу Seasons. Соковита, контрастна історія, по стилю навмисно нагадує початок глянсовою журнальної фотографії 50-х років. Тут важливим для мене було передати насиченість, яскравість кольору і «глянсове настрій». Вибір типу паперу було визначено самим жанром зйомки. Я спробувала друк на глянці і на суперглянце і вибрала суперглянцевая яскраво-білий папір (Super Glossy Bright) із серії Premium Photo Paper (270 г / м²). Більш соковитою передачі кольору, мені здається, я не зустрічала раніше ніколи! Мені дуже сподобався цей тип паперу. За рахунок ідеально-дзеркальної глянсової поверхні у відбитка з'являється «глибина», трохи нагадує пластифікацію. Кольори гранично соковиті, практично як на екрані. Зазвичай соковитість кольору відбитка більш глуха, ніж то зображення, яке ми бачимо на екрані монітора (оскільки у паперу немає світіння зсередини). У разі суперглянца мені вдалося досягти дзвінкою соковитості світиться картинки монітора. Я ніколи не була прихильником глянцевих паперів, і для мене було абсолютною несподіванкою, що мені так сподобався суперглянець.
Я б рекомендувала використовувати цей тип паперів для яскравих фешн-історій. Думаю, для пейзажної зйомки він також виявиться хороший, якщо це будуть насичені за кольором сюжети.
Третій портрет, який я надрукувала - це також фешн-історія, яку я зняла для журналу Л'Етуаль. Тут зовсім інша стилістика. Ми знімали історію про «Лоліту» - довго її продумували і підбирали модель, реквізит, а в подальшому - і постобработку таким чином, щоб створити легке, «дівчаче», повітряне настрій кадру. Історія знята в «високому ключі» - об'єкти як би розчиняються в білому. Спеціально для цього використовували дим-машину на зйомках. Це ніжна, «акварельно-карамельна» (як ми її охрестили на зйомках) гамма неяскравих кольорів, в якій важливий кожен півтон як у світлі, так і в тінях.
Для такої зйомки складно підібрати фотопапір. Я пробувала друкувати на матовому папері - виходив занадто глухий колір, без світіння; пробувала сатин - кадр виходив зайве контрастним, пропадала легкість і легкість. І так далі. В результаті я придумала використовувати папір із серії Fine Art Metallic, Semi Glossy (260 г / м²) - це фотопапір, що володіє металевим блиском, напівглянець.
І цей папір підійшла ідеально! Відчуття об'ємності фотографії, характерне для металіка, ідеально підходило для цієї серії робіт. Папір передає весь простір динамічного діапазону знімка - зберігаючи найменші деталі в білому, передає складні відтінки ніжних, світлих кольорів. А легкий перламутровий відблиск паперу просто ідеально підкреслив «порцелянову» шкіру моделі і сам стиль зйомки. Металевий відблиск паперу створює гру світла, при якому відбиток злегка відблискує, кожен раз по різному - в залежності від кута зору.
Металік підходить аж ніяк не для всіх фотографій, але в даному випадку це був єдиний вірний вибір. Моя рекомендація - використовувати напівглянець металік для зйомок в «високому ключі», де важлива деталировка і хороша передача найменших півтонів і відтінків кольору. Мені здається, папір відмінно підійде для фешн-історій, для зйомки ювелірних виробів (коли важливо, щоб зображення виглядало об'ємно). Думаю, також добре виглядатимуть кадри зі склом, відблисками і відбитками, зняті в світлій тональності.
Жанр: натюрморт
Коли я побачила папір Grainy (зерниста папір) із серії Fine Art, я відразу зрозуміла, для якої серії робіт вона добре підійде. У мене є серія натюрмортів - поліграфічні літери, зняті на кольоровому піску, і мені здалося, що зерниста поверхня паперу буде відмінно поєднуватися з натюрмортами, знятими на піску. Так і вийшло.
Фактура паперу досить дрібна, нерегулярна - вона не виглядає нарочито. При друку на фактурних паперах важливо, щоб фактура на самому знімку була більше фактури паперу - тоді зображення не буде виглядати грубо. Результат мене абсолютно вразив. Це найулюбленіша папір з усіх, які я тестувала. Щільна, ідеально-матова, при цьому з соковитим кольором. Фактура паперу здалеку, хоч я знаю, скоріше вона сприймається як матова. Але поблизу і особливо на дотик фактура справляє дуже приємне враження. Пісок на знімку здається просто справжнім! Зображення виглядають набагато цікавіше, ніж на моніторі. Виникає відчуття, що вони намальовані на папері, кадри вже не сприймаються як фотографія, скоріше - як графіка. Звичайно такі роботи потрібно оформляти без скла - щоб не псувати відчуття живої паперу. Тактильність відбитків цієї серії перевершила всі мої очікування. Це закінчені роботи, навіть рамка вже буде зайвою!
Друга серія натюрмортів, яку я вирішила надрукувати - це фотограми. Як і в разі портретів з Великого театру, це роботи, зроблені мною вручну. Фотограммa - це фотографія без використання камери: предмети кладуться на класичну фотопапір і засвічуються зверху ліхтариком. Виходять відбитки і тіні предметів на фотопапері. Далі ці відбитки були відскановані і відретушовані. Це виставкова серія, тому мені цікаво було зрозуміти, який тип паперу найкраще підійде для таких робіт. У них багато чорного і важлива його насиченість; вони схожі на графіку - тому мені хотілося підібрати такий тип паперу, на якому фотограми виглядатимуть саме як графіка і в меншій мірі як фотографія.
Я зупинилася на Velour Natural White DS - оксамитова фактура (170 г / м²) з коханою вже серії Fine Art. І дійсно, коли тримаєш відбиток в руках, виникає повне відчуття намальованого зображення. Оксамитова, матова поверхня паперу дає абсолютно глибокий чорний колір. Деталізація відмінна. Як і у випадку з Grainy, папір просто не хочеться випускати з рук. Чудовий, глибокий чорний колір. На матовому папері він також хороший, але оксамитова поверхню ще більше його посилює. Відбиток виглядає дуже благородно. У цій серії у багатьох робіт чорний фон, і дуже порадувало, що незважаючи на таку інтенсивну заливку чорнилом і не найбільшу щільність паперу, відбитки виходять абсолютно рівними, чорнило лягають добре і швидко вбираються. При друку було зручно, що папір двостороння - сторону не сплутаєш. Чорно-білий тон без відтінку нескладно підбирається за допомогою додаткових фільтрів. Висновок: папір прекрасно підходить для художньої чорно-білого друку. Відмінно «тримає» контраст, зберігаючи деталировку. У разі, якщо потрібен глибокий чорний колір і ідеально матова, оксамитова поверхню без відблисків, я дуже рекомендую саме Velour Natural White DS - оксамитова фактура.
Третій натюрморт, який я вирішила надрукувати, це наша спільна робота з дизайн-бюро «Щука» - «Вибух букета». Стилістично вона схожа на зйомку для журналу Л'Етуаль: пастельні тони, туман і нюанси тональних переходів, багато дрібних деталей. Для друку цієї роботи я вибрала Атласну папір Satin Warm (270 г / м²) з серії Premium Photo Paper.
Сатин, на мій погляд, сама універсальна папір, яка підходить для багатьох сюжетів. При ручному чорно-білого друку, не маючи такого діапазону можливостей, як у випадку фотопаперів для принтера, я найчастіше використовувала саме сатин. З одного боку, він дає соковитий, контрастний малюнок, з іншого - це не глянець, сатин практично не відблискує. Це проміжний варіант між матовою і глянсовою папером. Я б рекомендувала використовувати сатин практично для будь-яких сюжетів, але саме «фотографічних». Сатин, як і глянець, більше схожий на класичну фотопапір, він підходить для знімків, в яких важливо добре передати колір, контраст сюжету, уникнути відблисків на папері, зберігши насиченість відбитка. Це можуть бути як роботи в жанрі портрета, так і пейзажі.
Єдине «але» - занадто, на мій смак, яскраво виражена фактура поверхні цього паперу. З іншого боку, цей натюрморт я друкувала в форматі А4 - при більшому форматі відбитка фактура паперу буде, можливо, зчитуватися в меншій мірі.
Жанр: пейзаж
Для тестування я підібрала 3 різні пейзажні зйомки.
Зйомка води. Ці кадри віддзеркалень і відблисків в фонтанах Альгамбри я зняла в Іспанії. Для того щоб краще передати відблиски, прозорість води, насиченість кольору, я вирішила використовувати папір Fine Art Metallic Glossy (260 г / м²) - це фотопапір, що володіє металевим блиском, глянець. Вона підійшла ідеально. Щільна, рівна, нагадує пластифікацію за ефектом глибини і дзеркального глянцю, який виникає завдяки ідеальному глянсовому покриттю з легким металевим відблиском. Вода на відбитку як ніби світиться зсередини. Соковитість кольору і відчуття води передається відмінно. Я дуже рекомендую використовувати цей тип паперу для подібних сюжетів. Вони виглядають зовсім як живі, виникає ефект присутності.
Зйомка похмурого туманного пейзажу. Для цього сюжету я вибрала мою улюблену матову папір: Одностороння матовий фотопапір для струменевого друку (A3, 90 г / м²). Кадр відразу сприймається як картина. Коли тримаєш відбиток в руках, виникає відчуття намальованого пейзажу. Деталі в тінях трохи губляться, але для цього сюжету вони і не потрібні. Навпаки, злагодженість деталировки в тінях ще більше підкреслює мальовничий характер знімка. Поверхня ідеально матова, чорнило лягають і вбираються добре, незважаючи на інтенсивну заливку, папір виходить абсолютно рівна.
Пейзаж, знятий під дощем. Дивно, наскільки по-різному може виглядати фотографія, надрукована на різних типах паперу. Для цього кадру я спочатку хотіла використовувати сатин. Однак відчуття дощу та мокрого скульптури пішло. Я спробувала друк на суперглянце. Для цього знімка такий варіант не підійшов - колір вийшов дуже насиченим для такого сюжету. В результаті я прийшла до друку на глянцевому фотопапері (230 г / м²). Соковитий, при цьому помірно насичений колір, деталізація, яка дуже важлива для цього кадру, глянцева поверхня паперу, що підкреслює дощ - все сприяє вірному сприйняттю цього сюжету.
На закінчення хочу сказати, що всі папери, які я протестувала, мені дійсно сподобалися. Якщо говорити про переваги, то, оскільки я багато займаюся художньою фотографією, відкриттям для мене стали папери серії Fine Art. Буду їх радити своїм знайомим художникам - вони ідеально підходять як для репродукції графіки, живопису, так і для друку художніх фотографій. Серія арт-паперів Lomond дуже різноманітна. Наприклад, в цьому тесті я не використовувала щільні баритові паперу з серії Gold. Було б цікаво порівняти їх з аналогової печаткою, оскільки саме бариту найбільше схожа на класичну бромосеребряной фотопапір і найкраще підходить для музейних, виставкових відбитків.
Я твердо переконана і вчу цього своїх студентів, що друк - як фінальний результат авторської роботи - дуже важлива, особливо сьогодні, коли в нескінченних інтернет-версіях ми не бачимо зображень такими, якими їх задумав автор. Відбиток ж є остаточною авторською версією знімка.
Якісний зразок - Поняття, суб'єктивне спочатку. Хороший результат друку - це відповідність вимог автора знімка, а вимоги - Індивідуальні. «Залізних» правил для всіх немає. Тому в разі тестування фотопаперу я можу лише радити і говорити про свої особисті уподобання і рекомендаціях, як автор, друкує свої роботи і страшно вибагливе відноситься до друку. Маю велику надію, що цей мій досвід буде корисний тим, хто задумався над печаткою своїх фотографій і знаходиться в процесі вибору відповідних типів паперів!
Олександра Мановцева займається фотографією з 1994 року.Захистила диплом магістра на факультеті мистецтвознавства в Варшавському університеті.Паралельно навчалася на факультеті фотографії в Лодзінському кінематографічному інституті (Польща).У творчому портфоліо Олександри Мановцевой п'ять великих авторських альбомів, не рахуючи каталогів, більше сотні публікацій, десятки великих виставок і безліч вітчизняних і зарубіжних нагород.Олександра професійно займається рекламною фотографією.Працювала, зокрема, для таких брендів, як Nescafe, Coca-Cola, Meгафон, Vogue, Dunhill і ін. Двічі займала 2-е місце в категорії «Друкована реклама» на Московському міжнародному фестивалі реклами.Також Олександра займається створенням великих творчих виставкових та книжкових проектів, наприклад: «Великий театр» - для Classica-Viva, «Садиби» - для компанії Трійка-Діалог, «Об'єктивний формат» - для Коньково-Пасаж, «Сталкер, Спринтер» - для Діани Арбеніної.Подібні комерційні проекти у виконанні Олександри Мановцевой спростовують поширене уявлення про те, що рекламна зйомка не може бути творчою і цікавою.Роботи Олександри Мановцевой знаходяться в багатьох приватних колекціях, продаються в аукціонному домі Christie's.https://www.instagram.com/sasha_manovceva/
